“Emotions” de Mariah Carey completa 30 anos: Faixas classificadas da pior para melhor

To Be Around You ”é uma das quatro faixas de Emotions co-escrita e produzida por Robert Clivillés e David Cole, que se destacaram por uma série de sucessos com C+C Music Factory, incluindo o sucesso nº 1“ Gonna Make You Suor (Everybody Dance Now). ” A canção é um retrocesso pulsante e impulsionado pelo teclado inspirado no hit de Cheryl Lynn de 1978 “Got to Be Real”, mas empalidece em comparação com as outras contribuições de Clivillés e Cole para o álbum, incluindo a faixa-título de som semelhante, fazendo “To Be Around You ”a única música em Emotions que pode ser genuinamente categorizada como“ filler ”.

9. “And You Don’t Remember”

Uma balada sólida em seu próprio direito, “And You Don’t Remember” é uma música de separação exuberante e comovente que, como “To Be Around You”, sofre apenas em virtude de estar no mesmo álbum de uma faixa superior: a semelhança infundido com o evangelho “If It Over”.

8. “So Blessed”

“So Blessed” é uma música no estilo dos anos 60 no estilo dos Righteous Brothers com a balada de 1965, “Unchained Melody”, que havia retornado ao top 20 da Billboard Hot 100 um ano antes, graças ao filme Ghost. A música de Mariah ostenta uma qualidade pop atemporal semelhante, pontuada pelo co-escritor e produtor Walter Afanasieff pelas cordas arrebatadoras e guitarra elétrica pouco dedilhada – sem mencionar o desempenho vocal de partir o coração do cantor. É um modelo ao qual Mariah voltaria em canções como seu hit de rádio de 1996, “Forever”.

7. “You’re So Cold”

Em 2020, Mariah jogou uma shade em “You’re So Cold”, dizendo à revista Elle que “não vale a pena ouvir de verdade”, mas respeitosamente discordamos. Supostamente seria lançada como o primeiro single do álbum antes de Mariah, Clivillés e Cole criarem “Emotions”, “You’re So Cold” é uma faixa divertida, auto-indulgente e exagerado – todas as coisas que amamos no MC. A voz da cantora estava sem dúvida no auge em 1991 e, embora ela baixasse o tom das acrobacias vocais ao longo dos próximos anos, este hino bombástico é uma lição implacável de extravagância.

6. “Till the End of Time”

Supremamente subestimada pelos padrões de Mariah na época e, portanto, fácil de ignorar, “Till the End of Time” é uma balada elegante e atmosférica que leva seu doce tempo se desenrolando ao longo de cinco minutos e meio. Da mesma forma, os vocais abafados de Mariah ficam cada vez mais fervorosos, atingindo um nível febril durante a ponte dramática da música.

5. “The Wind”

Definida com uma composição do pianista de jazz Russell Freeman que se popularizou originalmente por Chet Baker nos anos 1950, a faixa final de Emotions conta a trágica história de um amigo que morreu em um acidente ao dirigir embriagado. Mariah e Afanasieff transformam a melodia já lamentosa de Freeman em algo totalmente triste, apresentando ao mundo a narrativa confessional e o estilo vocal ofegante que se tornariam a música do cantora nos próximos anos.

4. “If It’s Over

A história que contam é que Carole King encorajou Mariah a gravar um cover de “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman”, uma música que King co-escreveu para Aretha Franklin em 1967. Mas Mariah teve uma ideia melhor, e a dupla sentou-se para compor uma música original para Emotions juntos. Apoiado por uma seção rítmica ao vivo, órgão Hammond e harmonias gospel que acenam diretamente com o hit icônico de Franklin, Mariah oferece um de seus vocais mais texturizados e matizados, pondo de lado qualquer especulação da época sobre sua alma genuína.

3. “Make It Happen”

O terceiro e último single de Emotions é um hino autobiográfico que mostra Mariah contando sua ascensão de humilde backing vocal, quando ela supostamente não tinha “sapatos adequados” em seus pés, para superstar multiplatina com um guarda-roupa inteiro projetado exclusivamente para seus saltos altos. Baseado em um groove retirado do single de Alicia Myers de 1981 “I Want to Thank You”, “Make It Happen” (que alcançou o 5º lugar no Hot 100) incorpora sutis floreios gospel e letras inspiradoras que transformam o que poderia ter sido uma corrida do pano do moinho à história da riqueza em algo universal, galvanizador e irresistivelmente dançante.

2. “Can’t Let Go”

O segundo single de Emotions, “Can’t Let Go”, ficou em segundo lugar na lista do Hot 100 da Billboard quebrando a seqüência de Mariah no topo das paradas, e também está classificado como vice-campeão nesta lista. O gancho melódico ascendente da música é uma variação do single de Keith Sweat de 1988, “Make It Last Forever”, mas não se engane – “Can’t Let Go” é muito mais uma música de Mariah Carey, e é um de seus melhores slow jams em um carreira cheia deles. Os acordes menores da balada carregada de sintetizadores e os versos desanimados emprestam-lhe uma atmosfera temperamental, com os vocais arejados e texturizados de Mariah incrivelmente combinados com a colagem minimalista de Afanasieff da programação de bateria Synclavier.

1. “Emotions”

Com Mariah tendo mais controle criativo do que em sua estréia, Emotions faz muitos acenos para suas primeiras influências. Portanto, não é coincidência que as três melhores faixas do álbum, todas sabiamente lançadas como singles, apresentem referências musicais do passado em posição de destaque. Na verdade, “Emotions” teve uma inspiração tão óbvia de “Best of My Love”, do The Emotions, que alcançou o primeiro lugar nas paradas de singles do Hot 100 e R&B em 1977, que o então editor da Billboard, Larry Flick, conferiu o nome do clássico disco em sua crítica em 1991.

Como “Best of My Love”, “Emotions” é delirantemente alegre, montando uma onda de dopamina tão potente que Mariah mal consegue articular como se sente, contentando-se com suspiros de êxtase, gemidos abafados e, é claro, aquelas notas de assobios eufóricos. Quando ela encontra as palavras para dizer como se sente, é simples e direto – ela se sente “bem” e “legal” e “satisfeita”. Quaisquer que sejam suas emoções, no entanto, é impossível para o ouvinte não senti-las também.